Indie Madrid

Segunda visita a Madrid de estos chavales de Manchester. Para los que fuimos a verlos la primera en la Sala B, el de Maruja fue uno de los mejores conciertos del 2024 junto con el de King Hannah. Aún no tienen disco, lo publican en septiembre de este año (Pain to power), así que hemos ingerido hasta ahora un puñado de píldoras de una oscuridad y una densidad que nos recuerdan a los estadounidenses Morphine o a los Black Country New Road de los dos primeros discos, con momentos hardcorianos y *testosterónicos, theprodigynianos *y de jazz experimental como en One hand behind the devil, Zeigeist o Thunder. Destaca la mayor presencia, casi el protagonismo, del saxofón por encima de las guitarras, más que en bandas como Squid (a los que esperamos con muchas ganas) o Black Midi, o los mencionados BCNR.
Tras las hermosas líneas del saxo, presta atención a la batería de la banda mancuniana: brutalísima. La voz pasa del desgarro al spoken word. Mucha densidad, días grises, imágenes en blanco y negro y sepia. El concierto es en diciembre, cuando hayamos dejado atrás el calorazo. Esperemos que estos chicos traigan a Madrid una gran lluvia desde el Reino Unido y un segundo conciertazo, ya con disco publicado bajo el brazo.
Entradas

Nate Amos y Rachel Brown forman Water From Your Eyes, un ecléctico duo neoyorquino (originalmente de Chicago) que conocí en su momento por hacer música microtonal.

Desde sus inicios en 2016, el dúo se inspiró en New Order para crear una música que podríamos clasificar como pop experimental bailable. Cuentan en una entrevista que el origen de la banda fue tan sencillo como decir "What if we make something like New Order? Sad dance music" y a partir de ahí comenzaron a experimentar, llegando a lo que les gusta llamar a ellos mismos "música peligrosa".

Creo que es una buena definición, porque si te escuchas los discos que han publicado hasta el momento, lo único que tienen común es que la escucha es peligrosa, porque te lleva a lugares inesperados y te reta continuamente.

En Madrid nos van a presentar su último trabajo de estudio, "It's a beautiful place" dónde amplían aún más la paleta musical con más presencia para las guitarras, y la misma complejidad de otros discos. Puedes ver este video para hacerte una idea de su sonido más reciente.

📍 Lugar: Sala Clamores
🗓️ Fecha: 6/12/2025
🕗 Hora de quedada: A partir de las 19, anunciaremos el lugar exacto unos días antes (La apertura de puertas es a las 20:00)
🔗 Entradas: https://feverup.com/m/356190

Si quieres describir a una banda, decir de ellos que son de Aranjuez y buena gente no sirve de gran cosa, como tampoco aporta nada mencionar que pasan de las redes sociales y de los algoritmos, y que prefieren la cercanía de su público, nada masivo, pero un público que quiere de verdad a la banda y valora y disfruta su música. Si añades que no tienen hits festivaleros sigues sin saber qué tipo de música hacen y a qué nivel. En cambio, si comentas que Rufus T. Firefly poseen una poderosa instrumentación, muy enérgica, bueno, ya puedes rascar algo. Al añadir que han publicado su octavo disco, concluyes que ya tienen trayectoria, y entonces puedes comentar que tienen un fondo psicodélico, soulero también, que la melancolía es una característica que no dudarías en atribuirles, y que quizá en Todas las cosas buenas, su último disco, sofisticado y más variado en estilos, crees notar algo más de luz y esperanza que en otros trabajos.
Víctor Cabezuelo y Julia Martín - Maestro son los rostros más visibles del grupo; dos personas que, sin conocerlas, solo observándolas, dirías que parecen majas, eso que dije antes, buena gente. Gente honesta. Datos que no dicen nada de la música que hacen, o tal vez me esté equivocando. Puede que, precisamente, esos datos sirvan para entender su trabajo y para darte cuenta de la pedazo de banda que forman.
El concierto es en abril de 2026, fecha en la que, seguro, viviremos en un mundo mejor, y en un Madrid sin tuk-tuk. Quedamos antes para unas cerves, ¿no?
ENTRADAS